Logotipo del Museo Patio Herreriano

Exposiciones futuras

De la serie Juguemos a prisioneras, 1992. Cortesía de la artista

AZUCENA VIEITES

Alrededor del mundo
Salas 1 y 2
Del 29 de marzo al 21 de septiembre de 2025

Azucena Vieites (Hernani, 1967) es una de las artistas más relevantes de nuestro país en el ámbito del estudio de la imagen gráfica. Tras finalizar sus estudios en la Universidad del País Vasco, inicia su trabajo en los cruciales años noventa (la Asociación Colección Arte Contemporáneo atesora entre sus fondos obras muy relevantes de ese momento y ese contexto), cuando consolida un marco iconográfico poblado de imágenes asociadas a los múltiples registros de la subcultura y que delatan su voluntad de problematizar la construcción canónica de las imágenes y sus modos de circulación. Se forja así una obra que es silenciosa y altanera en igual medida. Silenciosa porque es fruto de un quehacer propio y reflexivo; altanero porque en su fondo es un golpe certero en el rostro del tedio normativo, si es que a eso cabe llamarlo altanería. Toda imagen vale para Azucena Vieites. Toda forma cultural es susceptible de ser revisada, desde imágenes de Ángeles Santos, cuya exposición en el Museo Patio Herreriano de 2003 causó en ella un profundo impacto, hasta todo un universo de fuentes procedentes del pop, rock o el punk, con la que da la vuelta a las convenciones estéticas de nuestro tiempo. La exposición reunirá buena parte de sus obras más emblemáticas. Será, además, una ocasión interesante para acercarse a trabajos tempranos que se presentarán aquí por primera vez.

Imagen de trabajo. Archivo del artista

JUAN LÓPEZ

Un tratamiento superficial
Capilla y Sala 9
Del 29 de marzo al 14 de septiembre de 2025

Turno para Juan López en la Capilla de los Condes de Fuensaldaña y en la Sala 9. Nacido en Alto Maliaño (Cantabria) en 1979 y hoy residente en Madrid, López plantea para los espacios históricos del museo una instalación que es sucinta en su forma y al mismo tiempo rotunda y poderosa en lo visual. Desde sus inicios, López ha mostrado un apego por una serie de asuntos como la escritura y la tipografía, con los que acude a los emblemas del tardo-capitalismo para retorcerlos, subvertirlos; el examen de las tesis hegemónicas en torno a la escultura y el arte conceptual canónico desde una posición firmemente instalada en los márgenes (la periferia es, para él, centro estricto), y, por supuesto, la ficción, elemento pivotal, articulador de una mirada a la arquitectura, a lo urbano, a las subculturas, al arrabal…. También a lo fallido, a los anhelos truncados, a la desidia, al abandono… En el afán del Museo Patio Herreriano por aportar narrativas ligadas a su propia identidad, la Capilla del museo viene acogiendo proyectos que, desde una perspectiva formal o conceptual, o lo que es lo mismo, desde la interpretación de su arquitectura o desde la revisión de su historia, el proyecto de Juan López sumará una nueva capa de significado desde una óptica decididamente singular.

Juan del Junco. Gaviota del Norte, 2024. Cortesía del artista y Galería F2 de Madrid

JUAN DEL JUNCO

Ese gran techo que -aun en vuelo- separa el secano de los mares
Sala 8
Del 5 de abril al 28 de septiembre de 2025

La obra de Juan del Junco hunde sus raíces en la herencia de la fotografía conceptual de primera generación. Tras unos inicios en los que los flirteos con un tipo de imagen de corte esconográfico eran constantes, su trabajo se tornó más minimalista, en su fondo y en su forma. Eliminó el color y durante muchos años centró su atención en la ornitología, que vinculó con su propia biografía. Así, la paradoja entre lo conceptual y lo poético ha venido acompañando al artista hasta esta exposición, en la que ese lenguaje y ese sentir se expresan con especial nitidez en el espacio de la Sala 8, uno de los espacios más exigentes del museo. Ese gran trecho que -aun en vuelo- separa el secano de dos mares es un proyecto que el artista ha realizado ex profeso para esta exposición. Vincula un interés telúrico con la vida de su abuela, que nació en un pequeño pueblo de la provincia de Valladolid. Al mismo tiempo acude a diferentes hábitats de aves diversas, creando una suerte de mapa que permite recorrer la península desde lo emocional. Copas de álamos, nidos, tierra, arenas, playas, conchas…elementos asociados a lugares desde los que buscar y encontrar el sentido cotidiano de cigüeñas, gaviotas u oropéndolas conforman el ingente corpus fotográfico del artista. Su instalación en sala evocará el amplísimo catálogo de motivos que, siempre desde lo fotográfico, ha situado a Juan del Junco entre los fotógrafos más interesantes de nuestro país.   

Luis Gordillo. Despectivos en campo verde, 1981. A.C.A.C. Fundación AON España

ES SÓLO UNA SENSACIÓN

Asociación Colección Arte Contemporáneo
Salas 3, 4 y 5
Del 17 de mayo de 2025 al 18 de mayo de 2026

De entre todas las cosas que el año 2000 trajo consigo, para la ciudad y para nuestro museo hay una que tiene una especial relevancia. Se trata del acuerdo al que llegó el Ayuntamiento de Valladolid con los entonces responsables de la Asociación Colección Arte Contemporáneo por la que ésta quedaría depositada en lo que dos años después se convertiría en el Museo Patio Herreriano, que ocupa, como es sabido, los espacios del antiguo monasterio de San Benito el Real en torno a su claustro principal. Es solo una sensación es el título que hemos querido dar a esta nueva lectura de la colección. Tiene su razón de ser en los nuevos modos de plantear discursos en nuestro tiempo, alejados de la rotundidad y la solvencia que tradicionalmente se atribuye al relato unívoco. Lo que se propone en esta exposición es un recorrido fraguado a partir de insinuaciones, resonancias, ecos, sugerencias… Hay una voluntad de acogerse a la memoria como medio, de modo que la exposición pueda apelar a situaciones pasadas, más o menos recientes, y así ver el sentido del poso que deja en nosotros la experiencia acumulada, el recuerdo de una relación entre dos obras, un deje lejano entre otras. Si en los últimos montajes de la colección han predominado las miradas al arte de vanguardia, en esta ocasión serán obras realizadas en años no tan lejanos las que protagonizarán nuestro proyecto.

© 2020 Museo de Arte Contemporáneo Español