Carmen Calvo
Datos de nacimiento
LOCALIDAD: Valencia
PROVINCIA: ---
PAIS: España
FECHA: 1950
Biografía:
Alumna de la Escuela Superior de Bellas Artes de Valencia, ya en 1969 toma parte de una colectiva desde la que un grupo de jóvenes artistas plantea una postura alternativa dentro de los debates que en torno a la pintura centran la actividad plástica en Valencia en ese momento. Siguiendo esa lÃnea, a mediados de los setenta desarrolla una propuesta de concepto sobre el ejercicio y la práctica de la disciplina, que tiene su máximo interés en la solución personal con la que establece vÃas de diálogo e interpretación de posibles lecturas analÃticas, formalistas o instrumentales asociadas al hecho pictórico. Género y lenguaje pasan a segundo plano en sus series -Paisajes, Recopilaciones, Retratos, Objetos, entre otras- desplazando el protagonismo hacia la cualidad objetual de las materias primas e instrumentos que participan en el origen y proceso material de construcción de imágenes. Paletas, pinceles, tizas o el empleo de reproducciones en barro pintado de porciones de pigmento –hasta 1977 trabaja en un taller de cerámica industrial- marcan un primer estadio que hace expresa en su obra la paradoja formal y constructiva a debate de la representación bidimensional. Aquella opción interpretativa de lo pictórico se amplÃa en sus obras de acumulación, en las que dispone masiva pero ordenadamente aquellos mismos materiales, en un procedimiento de exposición, disposición y esclarecimiento de significados que recuerda a la reducción tipológica, fragmentaria y neutra a que se ven reducidos el objeto histórico y artÃstico en ámbitos cientÃficos y museÃsticos. Aunque implÃcito en sus investigaciones precedentes, el lenguaje, como conjunto significante formado por signos carentes de valor por sà mismos, comienza a ocupar el centro de su obra en series como Escrituras o Cartas, iniciadas en los primeros años ochenta en un momento en el que obtiene diversas becas de instituciones oficiales (Ministerio de Cultura, Diputación de Valencia). En 1983 se traslada a Madrid y dos años más tarde a ParÃs, donde permanece hasta 1992. Durante su estancia parisina, sus visitas al cementerio de Père Lachaise le llevan a introducir cambios en su producción, de los que el más significativo es el inicio de una amplia serie de trabajos tridimensionales. La temporalidad y la caducidad se hacen explÃcitas en obras que remiten a lápidas o escenifican el descubrimiento de objetos sepultados, aunque enriquece su obra con metáforas y alegorÃas que, a través de conceptos como el contenedor –la urna- o el muestrario –mesas, alacenas, estanterÃas- recuperan el género de la naturaleza muerta, que también desarrolla en bodegones con objetos cúbicos de reminiscencias morandianas. Este trasfondo evocador pasa a sus acumulaciones, en las que incorpora objetos encontrados –una nueva vÃa de diálogo con lo escultórico- cuyo significado, en clave metonÃmica en ocasiones, completa con siluetas, sombras y vacÃos vinculadas a la idea de ausencia. Una paulatina reducción en el número de objetos se ve contrarrestada a mediados de los noventa con una mayor carga simbólica en sus relaciones significantes, asà como con una mayor atención a los fondos, sirviéndose de los soportes y materiales –caucho, pizarras, pan de oro- para generar atmósferas teatrales, de lecturas tenebristas y mÃsticas. En 1997, año en que representa junto a Joan Brossa a España en la Bienal de Venecia, inicia nuevas vÃas de exploración sobre el lenguaje en sus trabajos sobre viejos documentos y libros mercantiles. A modo de palimpsesto, mediante dibujos y collages genera una compleja trama de imágenes que actúan como narraciones cruzadas en sus alusiones fragmentadas a la violencia, el sexo, o la muerte. Esta última, la memoria, la ausencia y la nostalgia vuelven en sus últimos trabajos, retratos fotográficos de época en grandes formatos, enmascarados mediante la aplicación de capas monócromas de color o la introducción de un objeto que actúa como emblema de la vida del retratado.
Bibiliografía:
SIN BIBLIOGRAFIA
Escritos:
SIN ESCRITOS